Nadine Röthers Objekte bestehen meist aus gebrauchtem und mit Tackernadeln zusammengefügtem Holz und/oder aus bedrucktem und mit dem Skalpell bearbeitetem Papier.
„Diese Materialien haben bereits eine Geschichte, einen zivilisatorischen Fußabdruck erfahren. Davon lasse ich mich leiten und während des Arbeitens erkenne ich bald, wohin es mich führt. Dabei entsteht ein Prozess, der mit dem Scheitern und mit immer wieder neuen Anfängen spielt.“
Beispielsweise das Objekt „Smoke Rises From The Alphabet Soup (Lover 1)“ : Eine aus Beton gegossene und aus zwei miteinander verbundenen Bechern bestehende Form ist immer wieder abgerissen, das Holzgerüst eingestürzt. (Wie stabil muss alles sein, damit es gerade noch hält?)
In ihren Papierarbeiten verleimt sie Buchseiten, ausgedruckte Emails, Wissenschaftliches, Literarisches, persönliche Briefe oder die Prosa eines Freundes zu einem Block, der anschließend mit einem Skalpell bearbeitet wird. Einzelne Fragmente werden entfernt, weiter unten liegende Schichten aufgedeckt, Ebenen werden neu miteinander verbunden, Worte aus ihrem ursprünglichen Zusammenhang gelöst und in einen neuen Kontext gestellt.
Die Kunstwerke von Nadine Röther sind Konstruktionen und Behauptungen in der Dualität zwischen Schwere und Leichtigkeit, Fragilität und Flüchtigkeit, Dichte und Auflösung. Dabei spiegeln sie auch die Unsicherheit unserer täglichen Existenz.
„Diese Materialien haben bereits eine Geschichte, einen zivilisatorischen Fußabdruck erfahren. Davon lasse ich mich leiten und während des Arbeitens erkenne ich bald, wohin es mich führt. Dabei entsteht ein Prozess, der mit dem Scheitern und mit immer wieder neuen Anfängen spielt.“
Beispielsweise das Objekt „Smoke Rises From The Alphabet Soup (Lover 1)“ : Eine aus Beton gegossene und aus zwei miteinander verbundenen Bechern bestehende Form ist immer wieder abgerissen, das Holzgerüst eingestürzt. (Wie stabil muss alles sein, damit es gerade noch hält?)
In ihren Papierarbeiten verleimt sie Buchseiten, ausgedruckte Emails, Wissenschaftliches, Literarisches, persönliche Briefe oder die Prosa eines Freundes zu einem Block, der anschließend mit einem Skalpell bearbeitet wird. Einzelne Fragmente werden entfernt, weiter unten liegende Schichten aufgedeckt, Ebenen werden neu miteinander verbunden, Worte aus ihrem ursprünglichen Zusammenhang gelöst und in einen neuen Kontext gestellt.
Die Kunstwerke von Nadine Röther sind Konstruktionen und Behauptungen in der Dualität zwischen Schwere und Leichtigkeit, Fragilität und Flüchtigkeit, Dichte und Auflösung. Dabei spiegeln sie auch die Unsicherheit unserer täglichen Existenz.
AtelierFrankfurt, 2022